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Pradier, Jean-Marie

Overview
Works: 75 works in 96 publications in 4 languages and 315 library holdings
Genres: History  Criticism, interpretation, etc 
Roles: Author, Author of introduction, Thesis advisor, Editor, Opponent
Classifications: PN2091.S8, 792.028
Publication Timeline
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Most widely held works by Jean-Marie Pradier
La scène et la fabrique des corps : ethnoscénologie du spectacle vivant en Occident : (Ve siècle av. J.-C.-XVIIIe siècle) by Jean-Marie Pradier( Book )
6 editions published between 1997 and 2000 in French and held by 106 WorldCat member libraries worldwide
Théâtrologie by Rabanel( Book )
1 edition published in 2003 in French and held by 29 WorldCat member libraries worldwide
Le théâtre au Chili : traces et trajectoires, XVIe-XXe siècle by Luis Pradenas( Book )
3 editions published in 2002 in French and held by 23 WorldCat member libraries worldwide
Lieux et non-lieux de l'imaginaire ( Book )
1 edition published in 1994 in French and held by 16 WorldCat member libraries worldwide
Tant d'espace entre nos baisers by Joël Dragutin( Book )
2 editions published between 1995 and 2003 in French and held by 16 WorldCat member libraries worldwide
Fànic, fàl·lic, fàtic : vers una teoria neurocultural dels espectacles vius by Jean-Marie Pradier( Book )
2 editions published in 1998 in Catalan and held by 9 WorldCat member libraries worldwide
Le son au subjonctif présent by Bernard Auriol( Book )
1 edition published in 1996 in French and held by 5 WorldCat member libraries worldwide
Ethnoscénologie les incarnations de l'imaginaire ( Book )
1 edition published in 2014 in French and held by 5 WorldCat member libraries worldwide
Le Grand-Guignol ( )
1 edition published in 1998 in French and held by 4 WorldCat member libraries worldwide
La notion de "théâtralité" à travers l'art d'aujourd'hui by Élodie Moirenc( Book )
2 editions published between 2000 and 2001 in French and held by 3 WorldCat member libraries worldwide
LA THESE A POUR NOYAU THEMATIQUE LA FASCINATION EXERCEE PAR LE MODELE THEATRAL DANS LE DISCOURS CRITIQUE D'UNE OEUVRE D'ART. LES REALISATIONS PLASTIQUES METTENT EN CORRESPONDANCE CE QUI EST DONNE A VOIR, CE QUI EST PERCU ET LES OBJECTIFS INITIAUX. AU SENS CRITIQUE, S'AJOUTENT L'ASPECT REFERENTIEL, LES APPUIS DIVERS L'EMPLOI D'UNE REFERENCE AU THEATRE DANS LES ECRITS SUR L'ART CONTEMPORAIN (1980-1990) NOUS CONDUIT A UNE NOTION RECURRENTE : LA THEATRALITE. QUE SIGNIFIE PRECISEMENT UNE OEUVRE -THEATRALE" OU LA "THEATRALITE" D'UNE INSTALLATION ? LA NOTION DE "THEATRALITE" CONSTITUE UN FILET SEMANTIQUE QUI RASSEMBLE DIVERSES SIGNIFICATIONS, VALEURS ET REPRESENTATIONS DANS LA CULTURE FRANCAISE ET LA SOCIETE CONTEMPORAINE. LA COMPLEXITE DE CE CONCEPT POLYFORME ET POLYSEMIQUE FAIT APPARAITRE UN TERME AMBIGU, EMPLOYE D'UNE FACON ABUSIVE, VOIRE HASARDEUSE LE CORPUS DE LA "THEATRALITE" EST CONSTITUE PAR LES REVUES D'ART, LES CATALOGUES OU LES OUVRAGES D'HISTOIRE DE L'ART. UNE CINQUANTAINE D'EXEMPLES D'OEUVRES ESSENTIELLEMENT DE L'ORDRE DE LA SCULPTURE, DE L'INSTALLATION METTENT EN EVIDENCE L'EMPLOI INFONDE DE LA METAPHORE THEATRALE. CELLE-CI SE RAPPORTE A DES SIGNIFICATIONS ET DES CONTEXTES DIVERS CLASSEES SELON LES INTITULES "THEATRALITE" ET OCCIDENTALITE, "THEATRALITE" ET ARTIFICIALITE. CONFRONTES PRINCIPALEMENT A UN MONDE MEDIATIQUE, VIRTUEL ET "MALADE" LES ARTS DU SPECTACLE VIVANT ET LES ARTS PLASTIQUES S'ORIENTENT VERS UNE PROBLEMATIQUE DU VIVANT. LA NOTION DE "THEATRALITE", LIEE A UNE RUPTURE ENTRE L'ART ET LA VIE APPARAIT ALORS DE MOINS EN MOINS PERTINENTE. IL CONVIENDRAIT DE RESERVER CE TERME - SI BESOIN EST - AU SPECTACLE VIVANT, A LA CONDITION D'EN MARQUER LES LIMITES ET D'EN PRECISER LES CONTOURS. AUJOURD'HUI, LES ETUDES THEATRALES OUVRENT DE NOUVELLES PERSPECTIVES DONT LES USAGERS DE LA "THEATRALITE" POURRAIENT BENEFICIER
Recherche sur l'identité et l'identification de la danse contemporaine coréenne à travers les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine Saint-Denis et la Biennale de la Danse de Lyon by Sun Myung Oh( Book )
3 editions published between 2008 and 2010 in French and held by 3 WorldCat member libraries worldwide
Dans les années quatre-vingt-dix, la danse contemporaine coréenne s'est confrontée au monde de la danse contemporaine en Europe. L'objet de notre étude est d'approcher l'identité de cette danse contemporaine à travers les scènes françaises, celles des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis et celles de la Biennale de la danse de Lyon. Les chorégraphes coréens expérimentent actuellement une forme artistique intégrant créativité personnelle et dualité Orient - Occident. Les artistes contemporains coréens réunissent Orient et Occident, tradition et création, particulier et universel. Qu'est ce qu'une "essence coréanisée" dans un art chorégraphique à l'heure de la globalisation d'aujourd'hui? Nous nous sommes posé la question de l'existence d'une "essence coréenne", laquelle serait à identifier dans les chorégraphies coréennes, dès le début de notre travail. Il nous a semblé important de trouver une identité propre à la danse coréenne dans la mondialisation. Nous pouvons définir la "coréanisation" comme l'effort d'assimilation de la tradition à la danse contemporaine et la "décoréanisation" comme la fusion de la danse contemporaine sous toutes ses formes. Ce sont des travaux de recherche sur l'esprit et sur l'identité coréenne ; cela correspond à un effort vers l'harmonisation entre la Corée d'aujourd'hui et celle d'hier ou plutôt entre la conscience d'appartenance ethnique et l'universalité
Sous le regard de Léonard, des ingénieurs sur un plateau by Françoise Juhin( Book )
1 edition published in 2003 in French and held by 3 WorldCat member libraries worldwide
Ce travail prend d'abord appui sur la Section Théâtre-Etudes à l'Institut National des Sciences Appliquées de Lyon, qui propose à des étudiants volontaires une formation artistique intégrée à leur cursus scientifique. Une approche sociologique permet de caractériser cette population originale. Puis la thèse essaie de découvrir les passerelles qui s'établissent, dans les domaines personnel, relationnel, social et cognitif, entre une telle pratique, le métier futur et le développement de la personne. L'anthropologie théâtrale décrit le travail de l'apprenti-comédien, tandis que l'épistémologie constructiviste donne un substrat aux sciences de l'ingénierie. Alors les deux démarches apparaissent parfois mitoyennes et elles combinent des dimensions de conception, d'invention et de création. Finalement sera posée l'hypothèse d'un "génie théâtral" : le processus de maturation et de production d'un spectacle vivant, dans les termes où l'on parle aussi des artefacts conçus par des ingénieurs
L'Odin Teatret la complémentarité des contraires by Raphaëlle Doyon( Book )
2 editions published between 2008 and 2010 in French and held by 3 WorldCat member libraries worldwide
This thesis responds to a question which has until now remained little addressed by theoricians and commentators about the Odin Teatret's activities: How has the theoretical apparatus of Eugenio Barba produced a mythology and misunderstandings when it comes to the reception of his performances and the effective praxis of his theater? The source material for this research includes, among other things, on-site field work at the Odin Teatret between 2002 and 2006, interviews carried out with actors and actresses as well as historical witnesses to the activities of Odin Teatret. This thesis addresses a contemporary subject concerning living persons: these sources and the research methods engaged are part of theme of study itself. In opposition to monolithic theories, this thesis brings to light and into the present, the contradictory and dynamic representations of the Odin Teatret, an object and a subject of study which reposes on the complementarity of opposites. The variances inherent in the Odin Teatret performances, the functionality of the group, and the theory and very person of Eugenio Barba provide the raw material for this research. The thesis is divided into four parts. 1. La méthode, c'est le chemin une fois qu'on l'a parcouru: Study of the disjuncture in the reception of the texts and performances produced by Eugenio Barba. 2. A history of the interrelationship between theory and practice in Eugenio Barba's directing. 3. Theatre Anthropology, or the theoretical edifice of Odin Teatret. The constitution of Theatre Anthropology: an examination of the fortuitous circumstances of its creation, the history of its theorist, and the application of this theory and method in actor training. 4. Fieldwork / interviews. Description / analysis of the topography of Odin Teatret and moments of everyday life at the theater during the present decade. An introduction to the interviews with actors and actresses of Odin Teatret. Interviews: I am particularly interested in three actresses of the theater who have modified the original project of Eugenio Barba to construct a theater-laboratory based on the masculine model of Jerzy Grotowski
Sade ( Book )
2 editions published in 1998 in French and held by 3 WorldCat member libraries worldwide
La cinétographie Laban et le mime corporel d'Etienne Decroux : bilan théorique du projet "Laban-Decroux/notation du mime corporel by Jorge Arturo Gayon Lopez( Book )
1 edition published in 1998 in French and held by 2 WorldCat member libraries worldwide
LE PROJET "LABAN-DECROUX" CONSISTE EN L'APPLICATION DE LA CINETOGRAPHIE LABAN A L'APPRENTISSAGE DU MIME CORPOREL ET A LA PRESERVATION DE L'OEUVRE D'ETIENNE DECROUX. L'EVALUATION DE LA PERTINENCE DE CETTE APPLICATION A ETE L'ETAPE INITIALE. AUJOURD'HUI, LE BILAN THEORIQUE DU PROJET DE NOTATION DU MIME CORPOREL NOUS PERMET DE TIRER DES CONCLUSIONS SUR SA FAISABILITE ET DE DEFINIR LES CONDITIONS DE SA REALISATION. LA TRADITION DU MIME CORPOREL A ETE EXPLOREE, AFIN D'ETABLIR LES PRATIQUES, LES MATERIAUX "MOUVEMENT" ET LES REPERTOIRES QUI, TRANSMIS ET PRESERVES, SERAIENT LE FONDEMENT MATERIEL DE CETTE PRATIQUE SPECTACULAIRE, EN DEHORS ET AU-DELA DU DISCOURS. CETTE EXPLORATION S'APPUIE SUR NOTRE EXPERIENCE, EN TANT QU'ELEVE ET ENSEIGNANT, EN TANT QU'INTERPRETE DE PIECES NOUVELLES OU TRANSMISES OU RECONSTRUITES A PARTIR DE DOCUMENTS VIDEO, ET ENFIN EN TANT QUE NOTATEUR ET DIRECTEUR D'ACTEURS. SONT CONSIDERES D'UNE PART, LES RISQUES ET LES AVANTAGES DES MOYENS DE TRANSMISSION ET DE MEMORISATION DU MOUVEMENT UTILISES ACTUELLEMENT ET, D'AUTRE PART, CEUX IMPLIQUES PAR LA CINETOGRAPHIE LABAN. LE PLUS GRAND AVANTAGE DE CETTE METHODE D'ANALYSE ET DE NOTATION DU MOUVEMENT EST L'IMPLICATION PHYSIQUE NECESSAIRE A LA TRADUCTION DES CINETOGRAMMES. CECI NOUS PERMET D'ESPERER QUE LA REALISATION DU PROJET " LABAN-DECROUX " OUVRIRA AUX ACTEURS EN FORMATION UNE VOIE NOUVELLE DE COMPREHENSION ET DE MEMORISATION DU MOUVEMENT, PROPICE AVANT TOUT AU RAPPEL MUSCULAIRE INDISPENSABLE A LA RENOVATION DU THEATRE PAR LA VOIE DU CORPS, DONT DECROUX EST UN DES PIONNIERS
Ciało widowiskowe : etnoscenologia sztuk widowiskowych by Jean-Marie Pradier( Book )
1 edition published in 2012 in Polish and held by 2 WorldCat member libraries worldwide
El animal, el ángel y la escena by Jean-Marie Pradier( Book )
1 edition published in 1997 in Spanish and held by 2 WorldCat member libraries worldwide
Transculturation et spectacles vivants en Uruguay, 1870-1930 by Rafael Mandressi( Book )
1 edition published in 1999 in French and held by 2 WorldCat member libraries worldwide
L'ETUDE DES CONTACTS CULTURELS EN URUGUAY DANS LA PERIODE COMPRISE ENTRE 1870 ET 1930 ENVIRON, PERMET D'APPROCHER LA MISE EN PLACE HISTORIQUE D'UNE NOUVELLE CONFIGURATION DE L'ENSEMBLE DES SPECTACLES VIVANTS, AINSI QUE DE CHACUNE DES PRATIQUES QUI LE COMPOSENT: DIVERSES FORMES THEATRALES, LE CIRQUE DIT CRIOLLO, LES ACTIVITES SPECTACULAIRES AFROURUGUAYENNES, LES MULTIPLES EXPRESSIONS DU CARNAVAL DE MONTEVIDEO. LE DERNIER TIERS DU XIXE SIECLE ET LES PREMIERES DECENNIES DU XXE SONT EN URUGUAY UNE EPOQUE DE PROFONDS BOULEVERSEMENTS DEMOGRAPHIQUES, QUI CONCERNENT EN PARTICULIER UNE FORTE URBANISATION, LE PHENOMENE CONNU COMME EXODE RURAL ET, SURTOUT, L'IMMIGRATION EUROPEENNE MASSIVE. CE CONTEXTE MARQUE PAR L'HETEROGENEITE CULTURELLE DONNE LIEU A DES PROCESSUS DE TRANSCULTURATION AU COURS DESQUELS DE NOUVELLES FORMES SPECTACULAIRES APPARAISSENT. L'IDEE DE L'EMERGENCE DE PHENOMENES CULTURELS NOUVEAUX COMME CONSEQUENCE DES SITUATIONS DE CONTACT EST PRECISEMENT LA PROPOSITION PRINCIPALE CONTENUE DANS LA NOTION DE TRANSCULTURATION, AVANCEE PAR L'ETHNOLOGUE CUBAIN FERNANDE ORTIZ EN 1940. CETTE NOTION, ENRICHIE PAR LES CONTRIBUTIONS DES THEORIES DE L'AUTO-ORGANISATION ET CELLES DE L'APPRENTISSAGE, FOURNIT A L'ETUDE DES SPECTACLES VIVANTS EN URUGUAY DES OUTILS CONCEPTUELS NETTEMENT PLUS APPROPRIES, PAR EXEMPLE, QUE LA THEORIE DE L'ACCULTURATION, FORGEE AU SEIN DE L'ANTHROPOLOGIE CULTURELLE NORD-AMERICAINE. LA TRANSCULTURATION SITUE, EN EFFET, LES PROCESSUS DE CONTACT CULTUREL AU CENTRE DE LA SPECIFICITE DES FORMES SPECTACULAIRES EN URUGUAY, ISSUES DE LA CIRCULATION INTENSE DE MATERIAUXCULTURELS EXTREMEMENT DIVERS A PARTIR DE LA FIN DU XIXE SIECLE. LA DYNAMIQUE DES TRANSFORMATIONS DE CET ENSEMBLE DE PRATIQUES AMENE DES QUESTIONS SUR LEUR PLASTICITE, LEUR MORPHOGENESE, LEUR HISTORICITE, POSEES ET ENCADREES DANS LA PERSPECTIVE DE L'ETHNOSCENOLOGIE
Martyrs et héros le théâtre des missions catholiques françaises en Corée dans les premières années du XXe siècle : contribution à la recherche en ethnoscénologie by Hyun joo Lee( Book )
2 editions published in 2014 in French and held by 2 WorldCat member libraries worldwide
La thèse met en regard l'introduction en Corée du modèle européen du théâtre venu du Japon, et les pratiques théâtrales des missionnaires catholiques français des Missions Étrangères de Paris venus évangéliser le pays. Après avoir reconstitué le contexte politique et culturel de l'époque marquée par l'occupation japonaise et l'occidentalisation, elle présente et analyse un corpus inédit de pièces de théâtre retrouvées à Séoul dans les archives de l'Église catholique de Corée. L'ensemble est constitué de deux types de manuscrits et de polycopiés réalisés avec des duplicateurs à alcool : des fragments de spectacles représentés au séminaire de Yongsan à Séoul de 1912 à 1920 ; une pièce complète de théâtre, écrite en latin par un missionnaire français Émile Devred (1877-1926) en l'honneur d'un des martyrs les plus célèbres de la Corée, premier prêtre coréen, le Père André Kim : Acta et Gesta Venerabilis Andreas Kim. A la version latine s'ajoutent l'adaptation de cette pièce, écrite en caractères coréens et chinois, selon l'habitude du début du 20ème siècle en Corée, et une troisième version, en Coréen, publiée dans la revue catholique Kyeong Hyang en 1921 et 1922 sous forme de feuilleton. L'étude des œuvres dramatiques est complétée par l'analyse d'un article sur la position de l'Église sur le théâtre (1917). La thèse contribue à mettre en évidence les malentendus à l'œuvre dans l'acculturation
 
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Audience level: 0.80 (from 0.00 for Ethnoscén ... to 1.00 for La notion ...)
Alternative Names
Pradier, Marie Jean-.
Languages
French (35)
Catalan (2)
Spanish (1)
Polish (1)